《斗水》劇照。
疫情之下催生傳統(tǒng)題材開掘
“小不點大視界”帶給孩子們的總是那些國外藝術家的作品。它們沒有炫目的大制作，卻和孩子多了一些親近感；它們沒有宏大的主題，卻愿意關注到孩子細碎的小心情；它們沒有很多演員，卻有生動而豐富的表演……可以說，這些來自國外的作品和國外兒童劇演員的表演，給國內兒童劇演出市場帶來許多新鮮的體驗，也為“小不點大視界”的市場拓展起到了很大的推動作用。新冠疫情暴發(fā)之前，2019年“小不點大視界”在全國的演出達到3000多場。
不過，快速發(fā)展因為疫情而被按下了“暫停鍵”，2020年他們全年演出僅有300場，2021年接近1000場。為了生存，“小不點大視界”一邊采取向國外制作機構購買版權、遠程排練、線上執(zhí)導等方式將國外優(yōu)秀作品搬上舞臺，一邊開始嘗試從中國傳統(tǒng)文化中開掘優(yōu)秀的元素傳遞給孩子們。
“小不點大視界”對于中國傳統(tǒng)文化并不陌生，而且總是會有不落俗套的融合。早在2018年他們就曾推出將昆曲、唐詩、宋詞、藏族歌謠熔于一爐的原創(chuàng)作品親子音樂會《唱著唱著幾千年》。音樂會中邀請到昆曲名家和藏族孩子同臺表演，帝王將相與才子佳人的千愁萬緒與山村孩子歡快純凈的歌謠碰撞出一種新奇的現(xiàn)場感。2021年初，他們又與北京雜技團合作推出形體特技故事劇《開天辟地之斗水》，由優(yōu)秀的雜技演員攜手來自英國、荷蘭的現(xiàn)代舞編導全新演繹“女媧補天”的創(chuàng)世故事。這部劇讓雜技與現(xiàn)代舞深度交融不分你我，使得雜技表演中有了細膩的情感描摹，表演節(jié)奏也變得流暢起來。觀眾既能看到精彩的傳統(tǒng)技藝，又能看到好看的故事。2021年，他們還推出了關注中國傳統(tǒng)節(jié)氣的自然療愈音樂會《春分夏至》等作品。
《開天辟地之斗水》的成功讓宣振興對于傳統(tǒng)文化產生了更為濃厚的興趣，也催生了“開天辟地”這個IP的誕生。今年“小不點大視界”還將繼續(xù)和北京雜技團合作推出“開天辟地”系列新作品《逐鹿之戰(zhàn)》。
要用當代語言去呈現(xiàn)傳統(tǒng)
在今天的兒童劇市場上，推廣這種原創(chuàng)傳統(tǒng)文化題材的劇目并不容易，宣傳上往往遇冷。“大家可能對中國傳統(tǒng)文化藝術形式有一些成見，認為它土，其實它們真正的內核拿出來是非常有魅力的，散發(fā)著一種持續(xù)性的魅力。”宣振興說。自己在做《斗水》之前，對北派的舞獅也不太熟悉，在劇中獅神的表演用了國家級非遺白紙坊太獅后，他發(fā)現(xiàn)這種傳統(tǒng)技藝有它的獨特之美。今年，他們將與“白紙坊太獅”繼續(xù)合作，推出一部新作品。
如何讓孩子和家長們更容易接受這些劇目，宣振興很注重傳統(tǒng)文化藝術形式傳遞的方式和內容，“我們要讓孩子喜歡上中國傳統(tǒng)舞獅，不會去講這門技藝的學習多么艱苦，傳承多么艱難，我們僅僅展現(xiàn)它們的美，激發(fā)起孩子們的興趣，技藝背后豐富的內涵可以讓他們自己去探索去研究。”在他看來，讓傳統(tǒng)文化藝術接近今天的觀眾，需要感情的溝通和當代的審美。
“我們不會用普及某一門藝術的思維去做劇目，而是在這些藝術形式中去提煉美學的東西。”宣振興以《斗水》為例，“傳統(tǒng)昆曲是非常復雜的系統(tǒng)，孩子們很難一下被吸引進去，我們會在保留昆曲傳統(tǒng)底蘊的基礎上，用當下的語言、當下的形式來講述故事，讓孩子們對這門藝術有個印象。”《斗水》中使用的昆曲鑼鼓套路就是非常規(guī)矩的，《唱著唱著幾千年》中用昆曲吟誦唐詩宋詞，所有的字韻都是傳統(tǒng)的、不走樣的。他相信，當孩子們長大后接觸到昆曲時，還會想起自己小時候看過的一場演出，“我認為這些核心的東西是中國傳統(tǒng)文化中最甜的那塊糖，我們給孩子的正是最甜的部分。”
“最甜的部分”需要有耐心的人才能嘗到。目前，“小不點大視界”這些原創(chuàng)傳統(tǒng)題材作品的觀眾多是他們的會員，出于對機構的支持和信任走進劇場，走進來才發(fā)現(xiàn)中國傳統(tǒng)題材的兒童演出也很有趣，孩子們也很喜歡。宣振興相信，在“國潮”文化越來越受重視的今天，一定會有更多觀眾喜歡上我們自己的故事、自己的藝術。
