2021年，正值西藏和平解放七十周年之際，著名表演藝術(shù)家濮存昕受上戲之邀，執(zhí)導(dǎo)2017級(jí)上海戲劇學(xué)院表演系首屆西藏本科班與2017級(jí)舞美系的畢業(yè)大戲《哈姆雷特》。演出特別分為“普通話”與“藏語”兩個(gè)版本（劇照由演出方提供）

歲月中的輪回真的是不少，對戲劇圈來說，更是如此，因?yàn)槊鞯镊攘?huì)吸引無數(shù)戲劇工作者去做出新的舞臺(tái)演繹，舞臺(tái)成了這些作品的安身之地，也成了一代代人的回憶之夢。莎士比亞的《哈姆雷特》就是其中的一部，這部作品就像一顆不會(huì)褪色的珍珠在歷史的長河里永遠(yuǎn)散發(fā)出獨(dú)有的光芒。

我有幸經(jīng)歷了我國三版《哈姆雷特》的創(chuàng)作，而時(shí)隔31年的第一版和第三版更讓我思緒萬千。

記得第一次接觸《哈姆雷特》，年齡還小，就只知道是一個(gè)王子復(fù)仇的故事，對一個(gè)女孩子來說，這樣的話題過于沉重，但不知為什么我卻把對奧菲利亞的遺憾留在了心上。長大了，1980年代在德國看過三版的《哈姆雷特》，當(dāng)時(shí)的德國大劇場還很保守，對作品的演繹還有許多陳腐之處。看完后，只覺得舞臺(tái)的呈現(xiàn)無非是臺(tái)詞的堆積罷了。所以，回國后，我堅(jiān)信林兆華導(dǎo)演和他的伙伴們會(huì)排出一部精彩的《哈姆雷特》，這一信念終于在1990年實(shí)現(xiàn)。我就是那時(shí)開始關(guān)注扮演哈姆雷特的濮存昕，那時(shí)的他不愛說話，總是靜靜地坐在角落里，拿著劇本的他有時(shí)還會(huì)喃喃自語，給我的印象是一個(gè)沉靜的人?？晌枧_(tái)上的他充滿了激情，有時(shí)甚至是一頭瘋狂的野獸，這強(qiáng)烈的反差深深地留在我的腦海中。

30年后，濮存昕的一通電話讓我大吃一驚，他告訴我他要到上海戲劇學(xué)院給藏族班排《哈姆雷特》，并要用1990年版的劇本。雖然一直知道他熱愛莎士比亞的這部作品，但我更知道，如果一個(gè)導(dǎo)演沒有自己的獨(dú)立演繹，作品是不可能站住腳的。功成名就的他為什么要自找這樣的挑戰(zhàn)呢？

走進(jìn)排練場時(shí)，我才找到答案——這將會(huì)是一部具有很強(qiáng)生命力的版本，雖然藏族孩子們的普通話讓我稍微有點(diǎn)擔(dān)憂。首演的那天，中場休息時(shí)，我知道濮導(dǎo)演的首秀已經(jīng)成功，心情輕松很多，同時(shí)我也為制作這版《哈姆雷特》的所有合作者感到高興。

這一版本與1990年的版本相比，從劇本的內(nèi)容來看，導(dǎo)演力圖強(qiáng)調(diào)兩個(gè)層面的內(nèi)容：一是亂世中的哈姆雷特，二是貴族和平民階層的重疊及比較?！豆防滋亍分詫騽」ぷ髡哂腥绱舜蟮奈Γ褪且?yàn)樯勘葋嗁x予一個(gè)簡單的復(fù)仇故事很多新層面，讓這一劇本幾乎成為演繹人生的“百科全書”。我曾簡單地算了一下，大約有15個(gè)到20個(gè)層面，導(dǎo)演完全可以從任何一個(gè)層面演繹出自己的版本。濮存昕的版本第一突出了亂世中的哈姆雷特，也就是說，故事是發(fā)生在戰(zhàn)亂的年代，挪威、丹麥、英國和波蘭的關(guān)系既是國王做事的依據(jù)，同時(shí)哈姆雷特也意識(shí)到這些關(guān)系對自己行為的影響。涉及到政治哲學(xué)的這一層面豐富了復(fù)仇故事的背景，使觀眾更理解哈姆雷特那句“世界是一所大監(jiān)獄”的臺(tái)詞。導(dǎo)演強(qiáng)調(diào)的第二個(gè)層面是平民階層同貴族階層的比較。導(dǎo)演通過每幕前掘墓人的對話，強(qiáng)調(diào)了底層人對階級(jí)等級(jí)的看法和對上層人物、包括對哈姆雷特的嘲笑。正是這兩個(gè)層面保證了導(dǎo)演演繹的獨(dú)特性，也奠定了這個(gè)版本的基礎(chǔ)。

藏族班的畢業(yè)生——這群進(jìn)校前還不能流利地說普通話的學(xué)生，會(huì)如何駕馭表演呢？這也是我關(guān)切的問題。導(dǎo)演在排練場的一句話解答了我的疑問，導(dǎo)演說：“從現(xiàn)在開始，我會(huì)讓你們做出自己想表示的動(dòng)作，我不會(huì)阻撓。”很明顯，導(dǎo)演給予指導(dǎo)，又給予演員充分的自由貫穿了全部的排練，從而使我們能看到舞臺(tái)上那些非常年輕的演員能如此自如地塑造角色，沒有讓人感到尷尬的一刻。

導(dǎo)演一共排練了三個(gè)哈姆雷特，各有千秋。在我看來，這些演員的最大魅力在于心理和身體的同步。哈姆雷特的著名獨(dú)白——“生存還是毀滅”，是很難表現(xiàn)的臺(tái)詞；很容易變成“沉思”或“自戀”的產(chǎn)物，但這些演員的表演是以身體的節(jié)奏帶動(dòng)了心理上的層次，所以出來的語言是平靜的，帶點(diǎn)激情，帶點(diǎn)疑問，帶點(diǎn)憂傷，把一個(gè)年輕王子的困惑表現(xiàn)得合情合理。

其他角色的演繹也非常到位，例如國王的氣勢，例如大臣的小聰明和大愚蠢等等。

導(dǎo)演對群體表演的把握也很到位，鬼魂的出現(xiàn)總是伴隨著群體畫面，單數(shù)變成復(fù)數(shù)的處理暗喻著人世陰暗之面之甚，似乎是某種群體的控訴。

舞美和音樂處理也讓人刮目相看。舞臺(tái)十分簡潔，一把理發(fā)店里的椅子代表了王位。舞臺(tái)上空星星點(diǎn)點(diǎn)的繩索點(diǎn)明了哈姆雷特的處境。從上而降的一件破衣既說明了老國王不幸的遭遇，又意味著千瘡百孔的人間。音樂是由兩部分組成，一部分是非常短暫的曲調(diào)，用于過渡，而且從不煽情；另一部分，則是天使般的吟唱。

濮存昕在這版《哈姆雷特》中，展示了他當(dāng)導(dǎo)演的潛能。我一直認(rèn)為《哈姆雷特》這個(gè)劇本在某種程度上是一個(gè)謎，一個(gè)導(dǎo)演如能破譯其中的一部分，一個(gè)優(yōu)秀的演員能表現(xiàn)出一部分就是很了不起的事情。濮存昕從演繹哈姆雷特到執(zhí)導(dǎo)《哈姆雷特》跨越了30年，時(shí)間雖然有點(diǎn)長，但必須強(qiáng)調(diào)的是正是這30年舞臺(tái)上的磨練和他勤于思考的特點(diǎn)，保證了這版《哈姆雷特》的成功，真的為他高興，但愿他的作品能走上更大的世界舞臺(tái)。