這些影像作品都是中國上海國際藝術(shù)節(jié)中心藝術(shù)教育特別活動“舞極限”學(xué)生舞蹈實踐的成果。藝術(shù)家們與23所學(xué)校和單位90多名師生共同參與，作品編創(chuàng)、教學(xué)、錄制歷時半年。線上線下結(jié)合，為舞蹈藝術(shù)教育提供了創(chuàng)新樣本。
烏克蘭舞者Julie S的作品以“共融”為主題，是三個作品中最具中國風(fēng)的。在中華藝術(shù)宮門前，小舞者們仿佛從古代穿越而來，作品還融入了太極和中國舞。Julie S說：“中華文化歷史悠久，給我極大的創(chuàng)作空間。”5年前，她對上海一見鐘情，目前定居在這里，在一家藝術(shù)機構(gòu)教孩子跳舞。“我希望能更深入地探索中國文化。”
翁耀昇是德國斯圖加特芭蕾團首位中國演員，也是上海戲劇學(xué)院舞蹈學(xué)院外聘專家。他的作品關(guān)鍵詞是“共生”，特邀了美國辛辛那提芭蕾舞團主要演員劉思睿、荷蘭國家芭蕾舞團演員白鼎愷共同參與。“我們生活的地域不同，但我們都在舞蹈，都和城市、自然共生。”
段婧婷是D.Lab舞蹈工作室創(chuàng)始人，以“共通”為關(guān)鍵詞，她和學(xué)生在楊浦濱江·綠之丘跳舞。巨大的旋轉(zhuǎn)樓梯、層層疊疊的露臺和樹木形成獨一無二的舞臺，舞蹈仿佛在和建筑對話。
三組舞蹈影像還將于年底在上海大劇院等場所展映，同時在視頻網(wǎng)站播出。“舞極限”收官的同時，藝術(shù)節(jié)另一藝術(shù)教育品牌“學(xué)生觀?。ㄕ梗﹫F”也以“打造未來的藝術(shù)節(jié)”為主題舉行特別活動，探索未來演藝市場生態(tài)下各類演出共融共生的無限可能。（記者 吳桐）
