錄制巴赫的不朽作品《哥德堡變奏曲》，滿足了鋼琴演奏家郎朗的一個(gè)心愿?！陡绲卤ぷ冏嗲钒孜埠魬?yīng)的“詠嘆調(diào)主題”和30段變幻莫測(cè)的“變奏曲”，堪稱“音樂的珠穆朗瑪峰”，對(duì)演奏家來說是極致的挑戰(zhàn)。

郎朗與《哥德堡變奏曲》的故事開始于童年的巴赫鋼琴課。17歲時(shí)，他背譜為艾森巴赫大師彈奏《哥德堡變奏曲》，這段經(jīng)歷給兩位音樂家都留下了深深的回憶。郎朗后來依次求教于詮釋巴赫領(lǐng)軍人物，包括指揮大師尼古拉斯·哈農(nóng)庫(kù)特、羽管鍵琴演奏家以及早期鍵盤專家安德雷斯·斯塔爾。多次結(jié)緣，他覺得錄制的時(shí)機(jī)終于成熟了。

今年三月初，郎朗在萊比錫公演了這部作品。“在圣托馬斯教堂演出，巴赫之墓安葬的地方，讓我有一股難以置信的情緒。”郎朗回憶道，“從沒有任何一場(chǎng)獨(dú)奏會(huì)能像這場(chǎng)演出一樣，讓我感覺離作曲家如此近。”這場(chǎng)實(shí)況被收入了專輯中，不久后，郎朗又錄制了錄音室版本，“現(xiàn)場(chǎng)版渾然天成，我用100分鐘，把這首作品視為一個(gè)整體去經(jīng)歷；錄音棚版則深思熟慮，充滿考量，我能夠聚精會(huì)神去感受一處處細(xì)節(jié)和細(xì)微差別，這會(huì)對(duì)音樂體驗(yàn)產(chǎn)生很大的影響。”

“《哥德堡變奏曲》不僅是鍵盤曲目中最杰出和最有創(chuàng)意的作品，也是最多元的，演奏時(shí)我全情投入。它讓我們展現(xiàn)出內(nèi)在的一切，也讓我們意識(shí)到什么是缺失的，什么是仍然需要學(xué)習(xí)的。”郎朗說，“作為藝術(shù)家，我想不斷探索自我、汲取學(xué)識(shí)，同時(shí)也給予他人靈感，這是一個(gè)持續(xù)的過程，《哥德堡變奏曲》讓我朝這個(gè)目標(biāo)更近一步，它開啟了我的新篇章。”（記者 高倩）